Cómo empezar a filmar y vender videos de acciones

Tanto si ya has probado tu mano en la filmación de vídeos de serie como si acabas de empezar, es bueno pulir algunos aspectos básicos. Aprende las técnicas básicas de cámara para ayudarte a empezar a grabar vídeos de serie y mantente al día con las últimas tendencias para ayudarte a determinar qué grabar. Al final del día, deberías concentrarte en la forma de hacer un buen vídeo de serie y nosotros estamos aquí para ayudarte.

1. Aprendiendo las técnicas básicas de la cámara

Para empezar a grabar vídeo, tienes que poner la cámara en modo manual completo. Mientras que el modo automático puede estar bien para los videos caseros, sería más profesional decidir por ti mismo qué ajustes usar y en qué enfocar.

Resolución

Se aconseja disparar en el modo de alta definición (HD), por lo que debe ajustar la cámara a la mayor resolución posible. Subirás tu trabajo a sitios web donde la calidad es una prioridad.

Crédito de la imagen: http://orlowskidesigns.com/

ISO

Cuanto más bajo sea su número ISO, más luz necesitará para tener un video bien expuesto. Ajustar un número más alto resultará en una calidad de vídeo reducida que parecerá bastante granulada. Si está filmando en exteriores, ajuste su ISO al número más bajo posible. Si está filmando en interiores, aumente su ISO pero no lo ajuste a más de 800.

Crédito de la imagen: http://www.exposureguide.com/

Balance de blancos

Algunas cámaras se refieren al balance de blancos como “temperatura de color”. Tengan en cuenta que hay dos tipos de luz: natural y artificial. Si está fotografiando en exteriores, asegúrese de que su balance de blancos esté configurado en el modo de exteriores. Si está fotografiando bajo luz artificial, elija el icono de la “bombilla”.

Disparar en el modo de balance de blancos equivocado puede causar decoloración en nuestros videos y a veces un tono azul.

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Velocidad de cuadro y velocidad de obturación

La velocidad de obturación debería ser la mitad de la velocidad de fotogramas de tu vídeo. Por ejemplo, si estás filmando 50 fotogramas por segundo, la velocidad de obturación debe ser de 1/100s. Esto asegura un movimiento suave entre los cuadros.

Cuanto más alta sea la velocidad de obturación, más nítido será el vídeo. Un error común es usar un obturador más alto, pero ten en cuenta que los videos que son demasiado nítidos y tienen bordes definidos tienen un aspecto “barato” que no es deseable. Es una característica de las cámaras configuradas en modo totalmente automático que no se ve muy profesional.

Crédito de la imagen: http://orlowskidesigns.com/

Ajustes de apertura

Los ajustes de apertura determinan cuánta luz entra en la cámara, lo cual es muy importante cuando se graban vídeos profesionales. También se conoce como el número de “parada F”. Cuanto más bajo es el número, más abierto está el iris y por consiguiente más luz entra. En escenarios con poca luz, se debe usar un número de parada F más bajo. Para escenas exteriores más brillantes, es aconsejable usar un número F-stop más alto.

Crédito de la imagen: http://www.exposureguide.com/

Tenga mucho cuidado con los ajustes porque si el iris está demasiado abierto, sus tomas estarán sobreexpuestas y si está demasiado cerrado, sus cuadros estarán subexpuestos. Para encontrar el número ideal, compruebe el visor que le indica el grado de exposición de sus tomas.

Crédito de la imagen: http://www.exposureguide.com/

Enfoque

Cuando se dispara en modo manual, lo último que hay que tener en cuenta es el enfoque. Esto puede ser a veces difícil de ajustar en el proceso de filmación, por lo que siempre debes hacer tomas de prueba.

Con un número de parada F más bajo, el enfoque puede ser más difícil ya que el enfoque y la apertura están relacionados. Enfocar es mucho más fácil con un número de parada F más alto cuando se dispara en exteriores. Esta es una de las razones por las que deberías fotografiar en exteriores cuando estás empezando a aprender los trucos.

2. Capturando el movimiento

Los videos son todo sobre el movimiento. Mientras que con las fotografías se congela un momento en el tiempo, en el vídeo se trata del movimiento que se captura. Hay dos formas de hacerlo: fotografiar objetos en movimiento y mover la cámara para mostrar el movimiento.

Mostrar el movimiento es una gran oportunidad para contar una historia. Con el tiempo, serás capaz de desarrollar tu propio estilo cinematográfico mientras implementas tus ideas. Piensa en el valor que el movimiento añade a tus fotogramas y haz una lluvia de ideas con esto en mente.

3. Mantenerse al día con las tendencias

Saber lo que los clientes buscan es la mejor manera de acercarse a los videos de stock. Desde simples intervalos de tiempo hasta temas específicos y temas de moda, los clientes buscan material que pueda ayudar a contar la historia de su marca. Aquí es donde las tendencias entran en juego para ayudarte.

Categorías de video de acciones más populares

Lo único que tienes que tener en cuenta al rodar es mantenerte fiel a un estilo auténtico. Hacer que los vídeos sean reconocibles por la gente, añadirles un toque personal y evitar ser genéricos.

Crédito de la imagen: Rawpixel (arriba a la izquierda), william87 (abajo a la izquierda), Monkeybusiness (arriba a la derecha), yanlev (centro derecha), CelsoDiniz (abajo derecha)

4. Lleva tu cámara a todas partes

Cada día es una nueva oportunidad para fotografiar y también para filmar. El material de archivo está a tu alrededor. A medida que avanzas en tus aventuras personales, trae tu cámara y experimenta un poco. Algo tan simple como la gente caminando a sus destinos puede resultar popular.

Alternativamente, puede elegir los temas con los que quiere trabajar y organizar sesiones fotográficas corporativas de negocios (como ejemplo). Independientemente del tema que elija, esté atento todo el tiempo y entréguese a contar una historia desde su perspectiva única.

5. Empieza a vender

Si aún no tienes una cuenta con Depositphotos, ¡sigue adelante y regístrate! Puedes convertirte en un colaborador hoy y empezar a subir y vender tu material.

No descartes tus viejos proyectos. Busca en tu disco duro videos que puedan ser editados y usados como material de archivo. Una vez que tengas una gran colección, el resto es fácil. Recorta, edita y sube.

Intenta ver el material de archivo como una forma de arte. Necesita preparación, práctica y un poco de creatividad. Pasa tiempo en la etapa inicial del concepto y date aún más tiempo para ejecutar tus conceptos.

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